蜂巢当代艺术中心欣然宣布，将于2024年9月6日至10月25日以蜂巢·生成上海空间呈现艺术家赵叶思宇的亚洲首次个展：“蜂巢生成第五十一回 赵叶思宇：昨天，我化身为人（Yesterday, I became human）”，由蜂巢当代艺术中心策展人唐一菲策划。展览将呈现艺术家最新探索的绘画系列。
赵叶思宇的绘画常常以不同符号图示出乎意料地交融创造神秘的人物和世界，成为理解复杂社会结构和逃脱标准秩序的通道。在他的创作中，无论是中国传统的文化元素或是西方故事都被艺术家以自身经验消解不同层面的交叉歧视，创造了一个难得的自我意识、身份和权力流动的狂想世界。而在最新的探索中，思宇延续了这种独特的异常美学，引入了更为讽喻的后人类寓言，带有自传色彩地对所处世界进行解离和重新编织，虚构了一套与自身甚至人类有一定距离的存在叙事，得以抽离却更亲密地审视人类社会。
赵叶思宇/ Zhao Yesiyu
画皮/ Painted Skin
2024
布面油画/ Oil on canvas
61×46cm
展览“昨天，我化身为人”基于思宇的最新绘画创作，以第一视角将一幕幕疑似催眠后的倒叙闪回搭建了一个介于赛博/人类之间的人生。这是关于个体对自我、群体和社会的想象，以及试图建立一个我们共同分享的世界的愿望。画面中，时间被悬置，取而代之的是被不断打破的画面结构中嵌套的时空场景，在抽象的底层景观上勾勒出的钢筋肉身，再叠加如数码像素般的彩色马赛克。他们既拥有怀旧画报的色调和艺术史的借鉴，也同时暗示了现代技术的阴影。现代文明和伦理也在这套叙事中被模仿和式微，例如街道招牌和场景中的文字是难以辨明的虚构语言；身体和生活成为与技术共谋的产物，因此而被改造的家庭和社会关系等。这些藏匿于绘画中的激进批判，思宇试图以感性的个体投射启动被承认的系统的边缘，提出在已经被建立或者试图被建立的中心机构之外更广阔的人群和世界。
赵叶思宇/ Zhao Yesiyu
枕边故事/ Bedtime Story
2024
布面油画/ Oil on canvas
170×213cm
人体与机械的混血状态是自我意识的赋形进化，人类得以武装自己的盔甲和软肋，这同时也不乏对东亚文化范式与魔幻现实之间的关照，腐朽与新兴共生为一种虚假的繁荣。他们使生物学意义上的边界消失，进行更深刻、宽泛、底层地融合，“人”的定义因此在镜像的现实中被质疑和挑战，试图将碎片化的创伤和精神不满弥合重新拼凑社会的意识。如同思宇展览中的作品《心锚（Mastermind）》，过去的“我”与未来的“我”人机对峙，自我/他者、身体/心智、现实/表象、男性/女性、整体/部分等被模糊和辩证。人格的独立成为在社会中寻找“我”和“我们”位置的化身，它关于不断接纳和斩断自我异化的荆棘。
赵叶思宇/ Zhao Yesiyu
心锚/ Mastermind
2024
布面油画/ Oil on canvas
198×152cm
在这里借用《弗兰肯斯坦（Frankenstein）》1中作者玛丽·雪莱（Mary Shelley）的引子：
“我可曾请求过你，造物主，把我从泥土创造为人？”2
文/唐一菲
1 《弗兰肯斯坦》是英国作家玛丽·雪莱创作的长篇科幻小说，首版发表于1818年，该作是世界上第一部真正意义上的科幻小说。故事讲述科学怪人弗兰肯斯坦创造的怪物出生及出生后的创伤。
2 来自弥尔顿（John Milton）《失乐园（Paradise Lost）》，从被上帝逐出伊甸园的亚当口中说出。
*特别致谢：回到二十世纪20CGALLERY
赵叶思宇 | Zhao Yesiyu
赵叶思宇，1991年出生于中国浙江，现工作、生活于纽约布鲁克林。他于2018年取得纽约视觉艺术学院艺术学士学位，并于2020年取得纽约州立大学普切斯学院艺术硕士学位。流动的身份以及对既定概念的重塑是赵叶思宇实践的核心，他从个人的移民经历、美国和中国的历史以及长期存在的社会规范中汲取素材，应用高度象征性的绘画语汇，描绘了一则则“他者”在这个世界上生活的亲密而超现实的寓言，解放人可能存在的多重自我，以及被看见与被理解的交叉愿望。
赵叶思宇的近期及即将到来的重要展览包括：“昨天，我化身为人”，蜂巢·生成|上海（2024）；“Wanderers”，Harper’s Books，纽约（2023）；“In Search of Gold Mountain，Make Room，洛杉矶（2023）；“Journey to the West”，David Castillo，迈阿密（2022）等。他的作品曾被包括高等艺术博物馆（High Museum of Art）、迈阿密当代艺术学院博物馆（Institute of Contemporary Art）、哥伦布艺术博物馆（Columbus Museum of Art）、de la Cruz Collection在内的重要机构与个人收藏。
