東京画廊＋BTAP荣幸宣布，王永学个展“寂然有象”，将于11月16日开展。

展览将展出王永学新近创作的“沙洲”“胡杨木”“竹林”系列作品16件，向观者展现了《庄子·天下》中“独与天地精神往来，而不敖倪于万物”的思想境界。

王永学以矿物颜料在纸本上作画，其形态介于中国画和西方绘画之间，因此能共享两个绘画史的思想资源。此前的“竹林”“冷翠石”系列，有着鲜明的中国文人画气质，而更早的“荆棘”系列，则与欧洲宗教绘画的视觉符号紧密相关。应该说，最新的“沙洲”“胡杨木”系列绘画，是王永学将中西方画学共冶一炉，模糊并弥合二者罅隙的新实践。

王永学描绘沙漠和掩埋其中的胡杨木，在空间意象上指向的是湮灭和虚空。沙漠，隐喻着时间的消逝，象征着文明乃至生命的毁灭，一切归于尘埃。在王永学看来，沙漠有着净化邪恶的纯洁之象，他谦恭地为沙漠造像，就是在为湮灭和虚空造像。这些画面展现了其内在的精神图景，是其“悟对神通”的文化观念的映射。这与他的旅行经验有关，也与他通过文本影像等各种形式的阅读经验有关，更与他内在的生命意识相关。

《庄子·知北游》云：人生天地之间，若白驹之过隙，忽然而已。王永学在竹影和飞沙之间、在风行竹林和沙漠的沙沙作响之间，皆感知到瞬间与永恒二元一体的关系。基于此，从“竹林”到“沙洲”系列，王永学的绘画中始终有着朦胧的视觉意象。换而言之，王永学在“观”竹林和沙漠时，是目光与心象的合而为一，是凝视与弥散的悬置与并置。

王永学在创作中追求一种精神的超越性的存在，他将对艺术的思考更多回到中国文化的根脉上来，回到中国先人如何看待世界万物的思想中来。他自始至终都在思考艺术语言、形式和观念相互生发的问题，但其内在独与天地往来的精神气质，才是支撑其创作持续深入的思想的根源。正所谓吾性自足，不假外求，寂然之象，蓬勃生发矣。

此次展览也是東京画廊+BTAP持续推进“新朦胧主义”系列研究项目的新成果。展览将持续至12月21日，欢迎您莅临参观。

王永学，1981年出生于辽宁铁岭，硕士毕业于鲁迅美术学院，现工作和生活于北京。作品获得2016“大新两岸三地青年艺术家创作奖”金奖，2012今日美术馆“富隆杯当代艺术院校大学生年度提名展”银奖。作品被今日美术馆，悦美术馆，台湾大新美术馆等机构及个人收藏。