北极熊画廊（北京）荣幸的宣布将于2025年4月26日推出艺术家申树斌最新个展 “秩序的拟象”。此次展览是申树斌与北极熊画廊的第四次合作。展览将呈现艺术家近年来创作的三个重要系列：《诺亚方舟》、《意志之塔》与《生命之柱》。其中《生命之柱》系列首次亮相，这标志着艺术家在观念与形式上的又一次探索与突破。该系列延续了申树斌对信仰、生命与文明结构的持续关注，同时在材料运用与图像语言上呈现出更为凝练与象征化的表达，体现出其艺术实践的深度演进。此次展览将呈现作品15件，期待您的莅临。

诺亚方舟NO.35 Noah's Ark NO.35

布面丙烯 Acrylic on canvas

150x120cm 2025

本次展出的三个系列作品，分别对应“诺亚方舟”、“巴别塔”与“创生之柱”三重文明母题，并进一步指向“重生”、“共生”、“超生”这一组富有哲思的观念向度。艺术家通过大量动物意象的运用，构建出一个带有神话编年特征的视觉语法系统。这一系统不再是单一线性的图像叙述，而是一场关于文明想象、历史意识与生命感知的多重探问，展现出从混沌生命、意识共生到精神升腾的审美进程。

其中，“方舟”、“塔”与“柱”的象征意味，并非仅停留于文明史观的表层，而是在图像空间中不断互文、不断缠绕、不断隐现出一种具有精神密度的视觉结构。动物形象作为其中的重要媒介，在环境营造中分别指向灾后生存、秩序建构与灵性生成三种经验维度，同时也共同构成了申树斌的图像系统——一个既混沌又清明、既遥远又亲密的宇宙场域。在这一语境下，动物不再是生物学意义上的罗列，或自然场景的真实复现，而是被转化为对“非人类意识”状态的象征性呈现，成为艺术家进行精神世界建构的重要通道。

意志之塔NO.17 The Tower of Will NO.17

布面油画 Oil on canvas

80x60cm 2025

在最新呈现的《生命之柱》系列中，艺术家有意模糊背景、色块与视觉中心，使蓝白色调与动物形象之间呈现出难以区分的共生与混沌状态。这种视觉上的模糊性，并非疏离的表现，反而成为意识与图像交汇的入口。值得注意的是，在申树斌的笔下，那些从厚重白色肌理中隐现而出的动物形象，仿佛生命在洪荒中浮现：一种非挣扎、非逃逸的显现，既不诉诸生存意志的爆发，也不依赖理性逻辑的消解，而是在看似无序的生成中，呈现出某种深层的存在律动。此时的动物形象早已脱离生物学语境，转化为原始力量的象征，是未被命名的存在，是关于重启与苏生的视觉隐喻。

生命之柱NO.6 The pillar of life NO.6

布面油画 Oil on canvas

200x150cm 2025

申树斌

Shen Shubin

申树斌，1978年出生于山西，2007年毕业于天津美术学院油画系，获硕士学位，2007年至今任教于北京青年政治学院信息传媒艺术学院，美术教研室主任。2017荣获《现代青年》2017年度最佳艺术家，2018年入选“2017年度中国艺术权力榜艺术发现奖”。2015年入选国家艺术基金2015年度青年艺术创作人才资助项目，同年入选2015“青年艺术+”英才计划项目。

申树斌以超验的方式关注社会现实，极具想象力的作品充满深刻的人性关怀。作品曾于北京民生现代美术馆、今日美术馆、岭南美术馆、山西美术馆、德胜美术馆、新加坡客艺廊、德国拉普画廊等国内外多家美术馆及艺术机构举办个展，曾参加德国、法国、意大利、澳大利亚、美国、新加坡、日本、瑞士、韩国等多个国家举办的学术展览。作品被国内外诸多美术馆及私人藏家收藏。