上海华萃当代美术馆将于2025年6月8日重磅推出《静默即语》黄钢×徐婕对话展，艺术家黄钢与徐婕以跨时空的艺术语言，开启一场关于“静默”与“表达”的哲思对话。展览由上海华萃当代美术馆、上海华萃艺术有限公司主办，香地艺术中心、鸿美术馆支持，邀观众步入一场物质与精神的共振之旅。
我们太习惯说话了，
于是忘了如何听见沉默。
展览现场，有些角落是空的，
不是因为缺少作品，
而是因为沉默本身就值得被观看。
我想和两位艺术家聊一聊：
如果我们不再依赖文字、声音或解释——
沉默，是否也能说话？
—策展人
黄钢
《雪中菩提树》
混合材料
244 × 330mm
沉默从不是空白，它是时间在物体上的沉积。
我喜欢锈、裂纹的带有历史记忆的物品，它们不言语，但它们记得。
你看那一道道痕迹，不是装饰，是某种残余。
我不是在造型，而是在让物自己说话。
沉默，是材料的母语。
—黄钢
黄钢
《无题》
混合材料
90 × 90mm
我觉得沉默是一种滞后性的显现，如风经过在海面上留下的证据，必须等待它的慢慢显形。
我的“窗”内重复、留白，不是想让人立刻懂，而是让他们学会等待。
沉默不是退场，它只是一种候场，让你看见自己在看什么。
—徐婕
黄钢
《为你鼓掌》
铜
80×80×80cm
那我们是否可以这样理解——语言是急促的、线性的，而沉默是圆形的，回旋的，像回声。
有些话，一说出来就死了。
但沉默里有余温，有可能性。
你们的作品都是“非语言”的，却远比语言更具在场感。
—策展人
徐婕
《黄金保佑你(gold bless you)》
混合材料
尺寸可变
语言太轻了，轻得抓不住风。
而我只相信那些有重量的东西，钢铁、焊接、坠落的形状。
它们静，但不哑。它们不靠声量博取注意，而是靠存在的“垂直感”让你低头，沉思。
—黄钢
我反而更在意时间。
沉默是延长线，它让我们“听到图像的慢”。
在一个快得可怕的时代里，我只想让所见变慢，让时间本身成为观看的主体。
—徐婕
徐婕
《买不到的月亮系列-Lapith fight a centaur》
混合材料
尺寸可变
我开始意识到：
沉默，其实是策展语言的一种。
我们把墙面留白，不是忘了挂作品，而是想让你靠近时，开始意识到自己——正在观看。
展览的节奏，也有呼吸。
我们设置了停顿、低声、间隙，正是希望你不只是“看到”，而是“进入”。
—策展人
不是所有声音都来自喉咙。
—黄钢
有些语言，只有在静谧时才能被听见。
—徐婕
徐婕
《买不到的月亮系列-Athena Parthenos》
混合材料
尺寸可变
我们邀请你来，在“未被说出”的地方，聆听。
沉默，不是终点，而是一种更深层的交流。
—策展人
黄钢【中国】
1961年生于北京，1984年毕业于中央工艺美院，1991年获中央工艺美术学院硕士学位，任教于中央工艺美术学院。2001年辞去清华大学美术学院教职，在北京成立个人工作室。2019参加远鉴-传统与未来的转换图式 三人展，嘉德艺术中心，北京；2018“圣洁之地”个人作品展，止观美术馆，北京；2017参加中国西部国际艺术双年展，内蒙古美术馆；2016参加清华大学美术学院教师作品展，北京；为美国哈佛医学院癌症研究中心中国儿童项目捐献拍卖作品，佳士得拍卖，纽约；2015为美国艾滋病基金捐献拍卖作品，香港；2014“工作室”个人作品展，中法大学，策展人：巴黎美术学院院长 亨利顾索先生，北京；2013参加第 55 届威尼斯艺术双年展、平行展；2012中德文化年 无形之形中国当代艺术展，德国伦茨堡-布德斯多尔夫市卡尔舒特艺术中心；参加中国西部国际双年展；参加三亚艺术季邀请展；2011参加第54届威尼斯艺术双年展”碎裂的文化=今天的人"，威尼斯, 意大利；“自然与历史的痕迹”，个人作品展，上海美术馆；2010获“当代艺术”杂志“中国艺术卓越贡献奖”
徐婕【中国】
杜塞尔多夫NRW.BANK青年艺术奖
1989年生于上海，现生活和工作于上海和德国。她于2023年毕业于德国明斯特国立艺术学院并获得大师生称号。她曾在上海，北京，香港，大阪，汉堡，慕尼黑，巴黎，布鲁塞尔等多地举办展览，包括布鲁塞尔Briefing Room，巴黎Cité Internationale des Arts，科隆Kölnischer Kunstverein，明斯特Kunsthalle Münster。她曾获得德国DAAD德国学术交流项目基金，德意志联邦共和国文化基金会艺术家旅行奖学金。
黄壹
2024伦敦START艺术博览会 首届数字艺术展 总策展人、第十九届、二十届意大利拉古纳国际艺术奖学术委员会委员、第十四届韩国光州双年展首届元宇宙艺术展 总策展人、第九届上海青年艺术博览会 学术策展人、法国 EAC 艺术文化管理学院 硕导 上海美协会员、上海叁柒贰叁美术馆 艺术顾问、上海工艺美术学会 学术委员会委员。
