刚刚过世的著名建筑理论家、策展人王明贤先生曾在十多年前寄语陈金庆：金庆的雕塑实际上是他的心灵自传，从”人之初””摇篮曲”，到”追风少年””仰望星空”，长成”为人民服务”的“小思想者”，祝这位可爱的雕塑新秀大丰收！彼时陈金庆刚刚在北京崭露头角，王先生所言“心灵自传”与“可爱”，正是指向真诚与天真，而陈金庆借由雕塑创作表达的“归真”，大抵可以分为两种指涉：回归纯真、归依真理。前者因为天性使然而葆存纯真烂漫并且不断回归初心，是谓存真；后者因为真诚的禀赋而对真理的追求与归依，是谓求真。存真与求真相互依存，共同塑造着陈金庆的创作面貌。
天生的乐趣是陈金庆最大的养分，“我的故乡是泉州安溪，我经常去挖种植铁观音的红土，因为这种土有粘性，然后自己捏着玩。也说不上为什么，就是想做这件事，做这件事让我感觉很快乐。”潜意识中的自己和朋友的童年形象在其创作中贯穿至今。
阳光口哨 72×32×16cm 青铜 2006
雕塑创作的道路上，陈金庆自觉完成了东方意象与西方技艺的融合。西方艺术通过三类技法具象化纯真特质：生理特征强化、环境符号隐喻、瞬间状态抓取。此三者在陈金庆的雕塑作品中显而易见，「古树照春归」即是典型的关乎纯真意象的塑造。
古树照春归 85×43×33cm 不锈钢 & 24k金 2018
穿过东方意象与西方技艺融合后的创作周期与脉络，清晰可见陈金庆围绕着与“天地、家乡、自己”的三重关系展开探索。与天地的关系，陈金庆借古言今，譬如「无住生香」系列对中国传统山水中草木花石等经典元素的挪用，巧妙纳入当代语境。玄鹿、游龙等传奇动物的再现亦是如此。“人很擅长从大自然中的一草一木一花一叶中去观照人生的智慧，从这个角度来说，我只是在尝试做古人做过的事情。”
陈金庆专注于表达，“表达美，表达自由，表达不执着，表达逍遥游”，态度随缘而又坚决。与家乡的关系，借助本土化的记忆与奇幻梦境，超越现实的藩篱，在时过境迁的此身此时此地，不断重新感知家乡的能量。「满枝红」的夸张手法让人过目难忘，既是家乡能量的异化，亦可谓格物致知的变体。与自己的关系，则通过诸如「芬芳有常」中的无我之境，幻生出自己在场的证明，以实相塑造“此时无声胜有声”。
满枝红 79×53×40cm 不锈钢 & 24k金 2018
2008年，陈金庆在北京的第一场个展主题为「寻」，及至2025年的「归真」，归来仍是少年，恰是一种堪称浪漫的遥相呼应的闭环，继而开启下一段人生与艺术之旅。终究是潜心求真与返璞归真的笃定奔赴。陈金庆是悠然忘返者，也是欣然归返者。忘返者的归返，真挚切切，「御风凌云」有时，「松风明月」常在，与古为师，与物为友，与己为真，“外师造化，中得心源”乃是恒在真谛，无论是写实生活的诗性转化，还是写意雕塑的美学演绎，都为纯真意象提供跨时代的可视化的生动注解。
以温度塑造时间的夏夜
写于半饮堂
芬芳有常 62×26×48cm 不锈钢 & 24k金 2016
倚鹿临风 81×32×32cm 不锈钢 & 24k金 2017
玄鹿牧风云 72×35×25cm 不锈钢 & 24k金 2018
豹 81×28.5×61cm 不锈钢 2019
玄鹿绿云间 70×26×38cm 青铜 2020
陈金庆
出生于福建泉州
现居北京
职业艺术家
