橙画廊欣然宣布，将于2024年8月2日至9月8日，呈现艺术家张源坤（Zhang Yuankun）在画廊空间的个展「光年之外--点彩」，汇集了20余幅点彩油画。
点彩(Pointillism)画法是一种将纯色颜料以小点的形式直接涂在画布上的技法。色点紧密排列在一起，互不融合。色彩通过观众肉眼进行主观地混合，变得更加干净、明亮。
近些年，张源坤一直在探索新印象派的点彩技法，并渐成自己的风格。他在艺术上追求的是音乐家巴赫似的均衡美学，即通过点彩绘画来表达物质世界的秩序与和谐。作为现代生活中的参与者，艺术家的作品多描绘生活片段&碎片化图像，展现出对社会文化的理性思考和内心世界的感性独白。
在欣赏张源坤的点彩画面时，距离近，是一个个独立的看似无序的小点；距离远，则是一幅有序、色彩绚烂的作品。就像乐曲的音符，彼此独立又相互依存，共同谱写一篇旋律动人的乐章。正如一句名言“Great things are done by a series of small things brought together”（伟大的事情是由一系列小事情组合而成的）。
阶段一
2022年，张源坤追溯印象派的传统，细腻地描绘自然光线及其变化。
《江边》, 70x60cm, 2022, 布面油画, ©️艺术家和橙画廊
《三道门》, 60x80cm, 2022, 布面油画, ©️艺术家和橙画廊
阶段二
在创作的过程中，艺术家不再满足于重现真实的光线，而是用色点营造出一种均衡感。
《调音师》, 140x150cm, 2022, 布面油画, ©️艺术家和橙画廊
《在立交桥上》, 100x100cm, 2024, 布面油画, ©️艺术家和橙画廊
《楼下》, 70x50cm, 2022, 布面油画, ©️艺术家和橙画廊
《花丛》, 30x40cm, 2023, 布面油画, ©️艺术家和橙画廊
阶段三
张源坤逐渐发现，点彩技法的色彩在分割之后就有种均衡感。为了强化这种感觉，他涂上一层一层的色点，让每一笔的“点”保留笔触的顿挫与方向。同时在绘制的过程中打磨多次，不让笔触过强，以兼顾书写感和制作感。
艺术家通过色点不断靠近图像，不遗余力诠释去中心化、均衡感的过程，恰似“人从需求到要求再到欲望”的过程。
《背影》, 30x40cm, 2023, 布面油画, ©️艺术家和橙画廊
《命运交响曲》, 60x50cm, 2024, 布面油画, ©️艺术家和橙画廊
《曼雷的视线》, 60x50cm, 2023, 布面油画, ©️艺术家和橙画廊
《烛光 I》, 50x60cm, 2024, 布面油画, ©️艺术家和橙画廊
《暴君》, 50x60cm, 2023, 布面油画, ©️艺术家和橙画廊
《局外人》, 50x60cm, 2024, 布面油画, ©️艺术家和橙画廊
阶段四
中国传统人物画不同于古典西画，其画面叙事性强、图像高度符号化。2024年，张源坤开始用经典的油画语言“点彩”尝试翻译中国明清风俗人物画，试图提炼东方文化中特有的张力与内敛。
“点”作为最基础的绘画笔法，翻译之后的图像并不显得突兀，因此艺术家将点彩的语言延续了下来。
《才子佳人》, 80x80cm, 2024, 布面油画, ©️艺术家和橙画廊
《明仕女》, 18x24cm, 2024, 布面油画, ©️艺术家和橙画廊
张源坤，1995年生于浙江宁波，2021年硕士毕业于中国美术学院油画系，现居住和创作于杭州。
