YOUNG美术馆（总馆）荣幸地宣布，将于2024年9月16日隆重推出中国当代艺术家任宏伟最新个展“贯穿线”。将在此期间于YOUNG美术馆和广大艺术爱好者见面。

本次展览由YOUNG美术馆馆长惠书文担任策展人，YOUNG美术馆创始人李群担任出品人。将于9月16日15:00举办艺术对谈，特邀策展人苏阳、设计师曾建龙，16:00在美术馆一楼中庭举办艺术家个展开幕式。

贯穿线

前言

文/惠书文

在股票市场中，有一专业术语叫“股票贯穿线”，它也被称为“跳空并列阳线/阴线”，是一种常见的股票形态之一，通常用于判断股票价格的趋势和反转点。从这个角度来看，“贯穿线”则是代表了某一介质从起始点开始变化，并逐渐呈现出升降或反转的态势，亦称为“曙光初现”，意味着漫漫黑夜即将过去，曙光有望出现。

若以时间为脉络节点，我们能看到任宏伟的艺术创作犹如“贯穿线”一般接续他不同时期的现实与理想的交错叙事，从消费主义具象而魔幻般的《十三亿》到《油桶（工业血液）系列》被挤压所展现出的生命褶皱，再到近两年创作的带有东方写意主义的线性抽象雕塑，以及到最新力作《源动力系列-车》所隐射的中国汽车制造业速率和数字化（新能源汽车）的发展、崛起，他一直将自我放置于时代洪流中审视个体与群体社会的关联，继而通过具象物和抽象物的本体质感来反映作为独立艺术家在当下语境的生命状态及身心体验。

源动力车

ABS，烤漆

434x267x150cm

2024

本次“贯穿线”个展共展出艺术家从2018至2024年期间80余件作品，从造型语汇角度来说，任宏伟擅长抓获对于具象形态物的生命力表现，《源动力》系列恰如其分地塑造出两者不同属性之间的关联和内在张力：蓄势待发的体态，坚定的目光注视前方，似有一股冲破一切枷锁、籓篱的勇气，而在身段的1/3处却被瘪褶的油桶牢牢套住。 物象生命的延展性在此刻变得焦灼而脆弱，毫无疑问，这是工业化进程遗留下的物质与自然生物体征的真实对抗，同时也是艺术家折射现实之下群像生存的客观形态——期许、压抑、幻想、欲望、堕落等情绪。

随着信息化数据的迅及发展和链接，人与人之间的实际距离呈现出虚拟化网状，简明扼要的语句问候成为时间情感的纽带和便利贴的提示。 当工业化的废墟片段成为过去的记忆遐想，2021年《石化》不变的是它（油桶）作为特定时代的血液标注和印记。 当然，任宏伟敏锐的感知到这一不同物质在他身上流露出的生命线索和空间信息，即使它的原始属性代码被重新排列、串写混合、变形压瘪，却依旧保持自我的特质基因，即作为材料物本身它所挟裹的功能价值和时代意义。

在2020-2021年十二生肖动物《共生系列》中，艺术家更真诚的面对动物与人类的共生关系，他将每一个生肖动物和人的肖像进行完美衔接，非基因组序的“强关”输出着他对人与自然（动物）和谐共处的愿景，以及雕塑背后带来的纵观个体生命的灵性觉知和体认。 而在2023年《源动力系列-舞》中，笔直站立的人物身份被遮蔽，头部和腰部被变形的油桶所包裹，这里面带来的是对人的存在和自我意识的内在反思，就像我们的行为方式被禁锢后，思想还在运行的负重躯壳。

源动力一龟与兔

铜

25x15x40cm

2023

任宏伟说：“以雕塑装置为业的我研习书法二十余年，书法几乎成了我业余的专业，是我应对寂寞的孤独，是我把岁月打磨出的金线。” 在他2024年的最新创作中，有一关键线索便是他将平面化的线性草书开延至三维立体空间中。 他以传统东方诗词歌赋为语言脚本，西方经典雕塑形象为母体。

通过《画书》系列抽象表现的“计白当黑”到《题破山寺后禅院》（水泥、铝）、《龙》（大理石、铝）的线性装置雕塑，到《人生如梦一樽还酹江月》、《心经》的平面装置绘画，再到《慧能偈》、《花开富贵正称雄，任尔东南西北风》（陶瓷、铝）、《掬水月在手》、《醉里得真如》（木头、铝）、《陶渊明饮酒》、《每个不曾起舞的日子》、《一切有为法如梦幻泡影》、《行到水穷处》（不锈钢、铝）的书写性雕塑装置，无不透露着艺术家在深耕研究传统文化的同时，又在思考它们与现成品之间的物的媒介转承和精神粘合。

题破山寺后禅院

铝、水泥

35x30x210cm×8

2024

贯穿线，既链通着任宏伟在不同时期对于艺术创作的深入思考，同时还输入了他在东西方文化之间寻求与自我身份并置相近的生命体悟。 而这些若隐若现的时间点，将汇成一条清晰而具体的曲线、虚线和直线，最终带我们走进他所构筑的一个完整而独特的艺术界面。

苏东坡定风波

铜

180x80cm

2021

任宏伟( REN HONGWEI )

毕业于厦门工艺美术学院（ 雕塑专业），现居北京、上海

福州大学厦门工艺美术学院硕士研究生校外导师

福州大学工艺美术研究院当代艺术研究员

新萌艺术研究院副院长

主要从事雕塑、装置、书法水墨、艺术创作，作品曾参加海内外展览，并被海内外藏家和机构收藏。作品《13亿》曾刊于《看天下》杂志封面，曾被CCTV发现之旅频道《发现者说》栏目专访。

个展包括：

2024年 “贯穿线”（上海YOUNG美术馆）

2023年 “任笔行”（厦门厚知后觉知艺术空间）

2018年 “浪潮”（天津滨海文化中心/鼓浪小镇沙滩）

2017年 “伙伴2——神话”（北京当代艺术馆）

2016年 “流动的盛宴”双个展（上海喜马拉雅中心）

2013年 “自然理性的永恒冲突” （北京798在3画廊）

2009年 “你觉得有意思吗” （北京798宏艺术中心）

惠书文( HUI SHUWEN )

策展人，批评家，艺术史论研究者。

现任上海YOUNG美术馆、拂尘庵美术馆馆长。COUNTER-FEIT当代艺术双年展品牌创办人，"猎质"国际当代艺术双年展总策展人。

RAINBOW BOX PROJECT发起人，AN ART MUSEUM策展人。主要从事中国当代艺术史论研究与写作、当代艺术批评实践、展览策划及独立艺术空间的创建与运营等工作。目前已策划与合作艺术项目200多场，其中艺术家个展60余场。

主要讲座与艺术项目包括：清华大学·学术讲座（惠书文：“猎质行动”——策展实践与思考）；鲁迅美术学院·学术讲座（惠书文：“策展年记”——关于艺术家的成长与自我塑造，"时代的脉搏与气息"——以策介入展的群相姿态）；四川美术学院·学术讲座（艺术“神话”在公共话语中的商业逻辑，策展的参数与底色——转译数字艺术的视觉美学）；西南大学·学术讲座（惠书文：行动中的猎质——策展语法的转换）；吉利学院·学术讲座（惠书文：策展人的一剂良药）；《我们如何面对今天的艺术？》项目总策划。