本色出演/成为本尊

黄盒子美术馆

活动时间:2024-09-25 至 2024-11-24

活动地址:青岛市黄岛区海军路1000号海军公园南

2024年9月25日,《本色出演/成为本尊》二十四位当代女性艺术家影像作品展将在青岛黄盒子美术馆与观众见面。展览聚焦女性感兴趣的问题,参展的24位女性艺术家来自世界各地,她们在摄影和视频艺术的创新前沿工作,共同呈现了48件摄影作品和15件录像作品。这些艺术家关注自己、女性群体、神话、历史人物以及国内外生活方式,旨在通过作品与观众建立对话,并共同探索“做自己”的价值。

展览前言

尽管这二十四位视觉艺术家生活在全球各地,她们在摄影、录像、移动影像和电影的前沿战线上表现卓著,具有创新精神的她们经常被邀请参加国际艺术展览,且作品被重要美术馆所收藏。

事实上,她们都在挑战摄影和录像的其它可能性。每一位艺术家都以自己的独特方式构建个人世界里的艺术和社会的变革。这些女性艺术家和历史上的女性人物进行对话,将神话和现实结合在一起。艺术家的作品灵感来自她们和这个社会在心理、社会、文化层面、更重要的是在人性层面上的思考和行动,这些激进犀利的图像、寓言故事和偶像符号的呈现不仅和摄影史有关,也与历史中的女性表达有关。作品表达了影像(静帧、移动影像)作为媒介所内含的沉重的创伤和具有的双重标准。

这些艺术作品传递出强悍的视觉冲击力,有些是已经腐朽、困于边缘的、受到威胁的、被故意遗忘的往事。艺术家拒绝接受霸王条款和解构的图像,她们主动引导作品的指向性及引导大家去思考其中的意义。作品表达出艺术家对真实和想象、现实和梦幻,隐藏或伪装的思考,并通过记录方式来营造虚假的现实,加深对苦难和伤痛的理解。艺术家拒绝被分类、被代表。她们希望引领大家超越界限和限制,跳过时空逶迤,勇闯创新和自由的领域,进入此时、此地以及未来。

这些作品按照以下主题展出:女性是大自然的化身,也是大自然的守护者;女性是生命的创造者,也是延续生命的呵护者;女性寻求自我认同并增强自我能力;代际关系链中的女性[母亲、祖母、女儿、孙女];寻求提高家庭、社会、经济和政治地位的女性。

每个主题都蕴含着艺术家对艺术力量的感知。这些作品激发了与观众的对话,并促使观众采取行动。

苏珊.布罗施-列维特 张芳

2024.9

Liu Silin, Frida Kahlo & Celine Liu, 2014

刘思麟 《刘思麟和弗里达卡洛》,2014年

彩色摄影,60x80cm

Hu Jiayi ,The Watch-out on New Year’s Eve 2015/2/18,C-Print

胡佳艺 ,《除夕守夜》,2015年2月18日

彩色摄影, 61x102cm

Wu Dandan,Ad. No.15, 2015

Embroidery on Original Magazine Paper,C-print,

吴丹丹 ,《广告15号》,2015年

原始杂志上面刺绣

彩色摄影,50x35 cm

Raida Adon ,A Woman Without a Home, 2014,C-Print

然达 阿董 ,《没有家的女人》,2014年

彩色摄影,45x100cm

Dalia Gottlieb-Kedem,Mother Enough, 2019

Black & White Print, Matt, Wallpaper

达利娅 哥特力波-可德姆 ,《好得太过的母亲》, 2019

哑光墙纸,黑白色, 200x200cm

Alex Kurbatov ,Bride from Ukraine #1, 2016,Color Print

阿莱克斯 库巴托夫,《来自乌克兰的新娘#1》,2016年

彩色摄影,50X70cm

Liu Qinmin,Virgin Flight of Angel Haha, 2017,Color- Print

刘沁敏,《天使哈哈首航》,2017年

彩色摄影, 53X86 (x4张)cm

Noa Yekutieli,Current Destination, 2016

Matte Wallpaper, Black & White

诺亚 叶库媞丽,《当前的目的地》,2016年

哑光墙纸,黑白色,133X170 cm (X2张)

Tal Shochat,A Family Movie, 2017,Video, Sound

塔尔 寿察特,《家族电影》,2017年

录像,有声, 11’52’’

Vered Nisim,I Need to Get Through This Life, 2014,Video, Sound

娃丽达尼斯姆 ,《我需要经历这种生活》,2014年

录像,有声,12'23''

Hu Haibo,Day and Night (Waltz), 2017

Video, sound

胡海博,《日夜》(华尔兹), 2017年

录像,有声, 3’44”

Keren Gueller,I Know What You Threw Away Last Month, 2007,Video

柯仁 谷乐 ,《我知道你上个月扔掉什么东西》,2007年

录像,6‘26’’

Sharon Glazberg,Protesting at Peach Orchard, 2014

Video, Sound

莎蓉 格拉博格,《果园的抗议》,2014年

录像,有声,25“

Wen Hui ,Dance With My Third Grandmother, 2015

Video, Sound

文慧,《与三奶奶共舞》,2015年

录像,有声, 15’

苏珊·布罗施-莱维特,1951 年生于以色列,现生活工作于特拉维夫、斯坦福,以及上海,教育学博士。曾于多家学术机构任职,包括特拉维夫大学(1977-2003)、北京外国语大学(2011),以及北京大学(2007,2009-2013)。苏珊·布罗施—莱维特著有 15 本出版书籍,以及大量学术文章。曾策划多场大型国际艺术展览,近期策展项目包括:《拓宽边缘:中国摄影与影像群展》,以色列威尔弗里德亚洲艺术与研究博物馆,2017;《撕裂:第二届重庆国际影像双年展》,重庆国际影像双年展,2017;《歌剧之声:巴斯玛特·勒文个展》,Lobby Gallery,2017-2018 ;《他们在沙漠中写作:中国摄影与录像群展》阿拉德当代艺术中心,2023-2024等。

张芳,1990年代主要从事英语教学及翻译工作。2000年后开始参与一些当代艺术的创作和推荐并组织展览的工作。2010年后与国外的艺术学院合作讲授国际当代艺术史,并开始撰写关于中国当代摄影的系列文章。2020年后的主要研究方向是中国当代摄影的近四十年的发展以及在海外的展览及收藏。