Tabula Rasa 三米画廊荣幸地宣布 Katarina Caserman 凯塔琳娜·卡瑟曼个展 “零地带” 将于10月26日于 Tabula Rasa 三米画廊北京空间开幕，本次展览将展出艺术家最新的油画作品。此次展览同时邀请了写作者贺潇为展览撰写文章。

凯塔琳娜·卡瑟曼主要以油画为媒介进行创作，其艺术实践的主要动力来源于寻找、靠近不易察觉的和未知的事物。展览名称 “零地带” 借鉴了前苏联作家阿尔卡季和鲍里斯·斯特鲁伽茨基兄弟1972 年的哲学科幻小说《路边野餐》（Roadside Picnic）中 “地带” 的概念。某种程度上，与科幻小说中以超现实的想象来揭示当下现实一样，卡瑟曼的创作激发了人们通过画布上的视觉体验来更深入的觉察自己和周围的世界。此外，她的抽象作品并不像具象画作那样指向具体事物，而是开辟了更多体验和诠释的可能性。

卡瑟曼在绘画中经常采用直觉和即兴的方式来创作。在面对一张空白的画布时，艺术家尽量清空脑海中的干扰，然后再铺上色块、线条和纹理，这些初始的痕迹决定着作品的后续开展。这些最初的笔触也是艺术家与作品之间互动的线索和提示，通过多层次且重复的手法展现在画布上，营造出不确定且不可预测的绘画空间。在她的画中，人们找不到一个特定的焦点。相反，画作激发出一种自发、连贯和流动的运动感，这些未经定义的形状仿佛已经扭曲成路径，在画布上进出、纵横交错、没有开端和结尾。这种虚无缥缈的纠缠和隐入或有机或对比色彩中幽深路径的体验，本质上是艺术家对非时间性和无地点性的视觉化探索。

展览邀请人们透过卡瑟曼的作品，踏上这场危险和致幻的旅程，潜入迷宫深处，对抗那些隐秘欲望、邪念、怪异和无限的未知。

节选于贺潇文章

Lyugama Surusen (Answers in a world of blue)，亚麻布面油画，195×170cm，2024

Katarina Caserman 凯塔琳娜·卡瑟曼

凯塔琳娜·卡瑟曼（1996年生于斯洛文尼亚）现居住、工作于伦敦。试图用创作来理解事物的本质始终是凯瑟曼创作实践的一个核心问题。艺术家认为，每个事物都需要生发于一种属于它自身的材质，在这个过程中，艺术家试图赋予无形事物以形式。她认识到，记忆，思想，时间，这些都是日常基本存在的东西，它们存在于那里，但它们不能以任何形式出现，被可视化。她的作品旨在给无形的东西以材质、骨架、颜色、形状和运动。

卡瑟曼于2019年获卢布尔雅那的美术与设计学院绘画学士学位，随后于2022年获得皇家艺术学院绘画硕士学位。2020年，她被授予斯洛文尼亚文化部颁发的有前景的年轻艺术家奖学金。她近期的个展包括：“零地带”，Tabula Rasa 三米画廊（个展，北京，2024）；“Off to nearly everywhere”，Marquez Art Projects（迈阿密, 2024，即将开幕）；“Pandora (Sivi.)”，Long Story Short NYC（纽约，2023）。她近期的群展包括：“Going Global”，Cankarjev dom文化中心（卢布尔雅那，2024）；“安全区已无法通行”（香港，2024）；“Wild: Women Abstractionists on Nature”, 马尼拉大都会博物馆（马尼拉，2024）；“难以名状”，Tabula Rasa 三米画廊（北京，2023）；“Tabula Rasa: Unveiled”，No.9 Cork Street（伦敦，2023）；“有意识的无意识的”，Pippy Houldsworth 画廊（伦敦，2023）；NADA迈阿密艺术博览会，Tabula Rasa 三米画廊（迈阿密，2022）；“It Is Better to Be Cats Than Be Loved”，Tabula Rasa 三米画廊（伦敦，2022）；“天堂制造”，Des Bains 双人展（伦敦，2022）；“s02e02”，国际平面艺术中心（卢布尔雅那，2019）；以及“世纪末 #III”，Layer House 画廊（克拉尼，2019）。