朱屺瞻艺术馆将于2024年10月26日至12月8日推出“图式再写——朱屺瞻20世纪五六十年代的写生与创作专题展”。此次展览的学术团队调动一切力量与资源，向社会寻觅与征借此时期的的精品力作，可以说本次展览是迄今为止对朱屺瞻20世纪五六十年代作品最完整的呈现，既包括朱屺瞻艺术馆的典藏作品，又有公私机构的珍稀收藏。展览共展出34件（组）作品，其中，“山水十二品”“积肥图”“60年代写生册页”“天目山莲花峰”等作品以及11本速写本都是首次向社会公开亮相。

谈到现代美术史上的朱屺瞻，人们多爱谈其苍茫拙厚的笔墨和强烈醇正的色彩，特别是他在接近九十岁高龄实现艺术上的“耋年之变”。相对而言，对于其漫长艺术人生的中段时期，即20世纪五六十年代的艺术创作，却缺乏深入的研究、认知与评价。此次展览“图式再写——朱屺瞻20世纪五六十年代的写生与创作专题展”将重点聚集其新中国成立后的艺术创作，探讨他对于时代与社会的艺术探索和创作特色。

1949年，中华人民共和国成立标志着中国进入了一个新的历史时期，社会发展迈入新纪元，此时，美术界面临的任务是如何重新审视传统和推陈出新，反映日新月异的现实生活，服务于新社会。对于中国画改革的途径，1953年艾青在《文艺报》发表的《谈中国画》一文中表示，“新国画”之“新”表现在：一要“内容新”，二要“形式新”，“画山水必须画真山水”，“画风景的必须到野外写生”，“一幅画的好坏必须首先看它是否符合社会的真实和自然的真实”。传统的中国画家深受感召，一方面孜孜于笔墨当随时代转变，另一方面题材亦推陈出新，致力于为祖国河山立传。画家们走遍名山大川，壮游写生，描绘河山新貌，表现社会欣欣气象，实现中国画的转变。

朱屺瞻先生在《癖斯居画谭》中曾自述：“到了解放后，我全力以赴地专攻中国画，与其说是开新端，不如说是遂初志，很有‘归去来’的快感！”在改造中国画和新国画运动大潮的影响下，20世纪五六十年代，特别是在1953至1966年，前后十多年时间，朱屺瞻的足迹曾踏遍祖国青山，这一时期他曾二登黄山，二上井冈山，先后到达过北京、武汉、重庆、成都、西安、南京、无锡、杭州、温州、宁波、广州、景德镇等地，或往革命圣地，或进风景名胜，或踏社会主义建设的新兴工程，足迹遍及大江南北、名山大川……积累了大量的即景速写和山水画画稿，正如多年后，朱屺瞻谈到“在这个阶段，写生是我主要功夫”。并深切感悟到“写生须写出活处”的艺术主旨。

本次展览将全面、立体地展现朱屺瞻20世纪五六十年代的艺术创作和成就，共分为“第一部分：对景写生”、“第二部分：深入生活”、“第三部分：新与变的转向”三部分，是对朱屺瞻五六十年代作品在艺术风格与笔墨语言的梳理、研究。

此次展览“图式再写——朱屺瞻20世纪五六十年代的写生与创作专题展”将重点聚集其新中国成立后的艺术创作，通过书写朱屺瞻先生在上世纪五六十年代艺术脉络的切片，探讨其在国画改造背景下所做出的种种努力，分析其在审美趣味、图式意义、笔墨技法等各方面所做的变革和探索，希冀呈现出他创作变迁过程、创作思想，从艺术史与社会学相结合的角度探寻朱屺瞻在20世纪中国美术中的贡献，追索其在20世纪中期中国画发展史上的独特意义。

展览期间，朱屺瞻艺术馆还将推出一系列公共教育活动，敬请期待。

朱屺瞻 《淀山湖打捞矿铁图》 纸本设色 137×69cm 1958

朱屺瞻 《马桥公社》 纸本设色 69.5×44cm 年代不详 上海中国画院藏

朱屺瞻 《天目山莲花峰》 纸本设色 137×68cm 1962 私人收藏

朱屺瞻 《山水十二品之7狩猎》 纸本设色 1963

朱屺瞻 《山水十二品之3雨中》 纸本设色 1963

朱屺瞻 《彭浦一村》 纸本设色 34×43.5cm 1959 私人收藏

朱屺瞻（1892-1996），原名增钧，号起哉、二瞻老民，江苏太仓浏河人。他是20世纪美术史上有重要贡献和广泛影响的艺术大家，美术教育家。他在绘画上贯通古今，融合中西，油画、国画均有很深造诣，并在国画领域自立门户，别开生面，成为一代宗师，在接近九十岁高龄，实现了艺术上的“耋年变法”。曾任上海新华艺术专科学校校董兼教授，为上海中国画院一级画师。擅大写意山水及花卉蔬果，兼善人物。画风浑厚雄健、质朴清新、气势磅礴，具有鲜明的时代精神与深厚的民族传统，在中国画坛独树一帜。晚年推出九十岁、九十五岁、百岁、百又五岁个展，创造了美术史上的奇迹，享誉海内外。著有《朱屺瞻作品集》《癖斯居画谭》《朱屺瞻百岁画集》等。