李白的诗是我的启蒙，幼时虽不解“为我一挥手，如听万壑松”的情意，但也依稀明白其中的大气象，是存乎天地之间的，后来渐知眼之所见有限，心是万物的尺度，天地一念万相生，方可闻得“万壑松”，便如傅松华的绘画和陈松林的雕塑展示于我的象与形、深与浅、轻与重、虚与实、幻与真、静与动，此中对立而又统一的辩证关系自洽无虞，将我置于“万壑松”的眼与心的综合感知场域中。如是我觉，傅松华，擅长天地时空剧场的营造，其绘画静中涵动，似有松涛如浪之境；陈松林，专注万物灵性角色的塑造，其雕塑动中含静，仿如青松傲立之态。如今恰逢机缘，傅松华与陈松林风云际会「万壑松」，彼此观照映见，挥斥方遒，心境万千。
《丝路梦驼铃》240×205cm 麻宣 2024
傅松华安静的文人气，根植于汀洲府，那片滋养过伊秉绶的闽西山水，氤氲而又清冽，感性与理性兼具，后启发于甘肃新疆塞外茫茫的意象，落笔中生出苍劲雄浑，但骨子里的山水基因还是汀洲故里的，画于麻宣上的《丝路梦驼铃》便是一例。作为山水剧场的创造者，傅松华“相信境由心生，于是彼岸的栖境，即可重返内心的本真”。山水剧场是流动的，流动于时间和空间，流动于现实和梦境，流动于故乡和异乡，因为流动而可行可望可游可居；也因为流动，《月光和浪》横舟野渡，《熏风》乍起，忽见《水清》，风光雨雾总关情。山水是永恒的对象，傅松华是具有革新意识的水墨传承者，不止于珠光粉等材料的介入，也不止于无数山水剧场的幻化演绎，而更在乎其心所往：“美是创作的最终梦想”。
《月光和浪》70×70cm 宣纸 2019
《熏风》71×69cm 宣纸 2022
《水清》78×204cm 亚麻布 2021
陈松林的静，是蓄势待发，是以静制动，也是点到为止。源于古代文本的神话经典，腾云驾雾的情境薰陶，在陈松林的作品中，虽具象又抽象，观乎“云系列”，不论是《云－鲲》，还是《云－云游》，定格于动的一瞬，是浪漫骑士精神的物演，可谓造梦者的神来之笔，随形就势，生意无穷。《凝神骑⼠－白鹿仙子》将云隐去，留下传奇本身，凝神笃思，展现出显而易见的捍卫与守护。“生灵系列”与其说是以超现实的意象观照内心，不如说是荒诞内心的奇幻外化，譬如《⽣灵-慧渡》，缠身的布是束缚还是保护？静止的船将往何方？陈松林留给观者无尽遐想。带着“英雄梦”的陈松林是艺术理想的守护者，试图穿透玄秘时空，以实观虚，洞见自然奥义，不断触及关于存在的探索与表达。
凝神骑士-白鹿仙子 115×76×124cm ⻘铜着⾊ 2021-2023
⽣灵-慧渡 39×12×28cm 青铜着色 2020
明月星辰朗照，山风吹起松涛，忽而雪花飘落，倏然天地梦幻。有人驻足休憩听风，有人持续前行如风。陈松林的“云系列”似从傅松华的山中飘来，“生灵系列”又仿佛置身山水剧场的湖光山色间，一个个活灵活现的角色演绎着生动的桥段。当巨然、李唐们的《万壑松风图》成为穿越时空的东方背景，重新思考何去何从的造梦者们各行其道又狭路相逢，傅松华绘画的“静中涵动”与陈松林雕塑的“动中含静”，是东方意象当代表达的两个向度，互为“它山之松”，“虚极静笃”则为共通的智识指引着传承者与守护者的内心。二位艺术家皆以松入名，为鉴、为志、为艺、为心、为道，便是松风万壑，映见高山流水。是为巧合，也仿佛是一种“只可意会”的必然。
小雪将至
写于半饮堂
傅松华
1974年出生于福建宁化
毕业于福州大学工艺美术学院
中国美术家协会会员
中国工笔画学会会员
二级美术师，副研究馆员
陈松林
1987年出生于湖南邵阳，2012年毕业于中央美术学院雕塑系，工作生活于北京。现为湖南省画院创作研究部艺术家，长沙市雕塑艺委会副主任，长期从事雕塑创作与公共艺术研究。
个人代表作品：“凝神骑士系列”，“生灵系列”，“云系列”，2019年在北京C+艺术空间举办“松间-陈松林雕塑展”个展，作品曾获得“第一届中国佛山国际城市雕塑大展优秀奖”。
