香格纳画廊将于2024年12月7日至2025年1月25日在M50空间荣幸呈现艺术家胡项城的个展“疑似”。这是香格纳首次与胡项城合作，展览以其绘画作品为核心，精选了他自1993年至今的纸本和布面综合材料作品，旨在以独特的视角审视日常生活，激发观众的深入思考和创造力。

胡项城作为中国早期当代艺术的践行者，长期致力于当代艺术的探索与研究实验。以提问和好奇心为源动力，这已成为他近五十年来艺术探索的核心追求和使命，也是他选择“疑似”作为展览主题的原因。

胡项城《实验 - E07A》，2020

木板上综合材料、丙烯，59(H)x74cm

在胡项城的艺术实践中，他将绘画视作自己的内心独白。无法克制的能量是他作品中最重要的表达，就如创作在画框背面的作品《实验 - E07A》，层层堆叠的颜料不可抑制地突破画框汩汩涌出。落入与他人共生相依的复杂关系，他的内心本能地与生命共情，便也促成他丰富强烈的能量。在他的综合材料画作中，所有元素似乎都处于无息的运动中，在纵深线条创造的空间里若隐若现，似乎在与四方框架暗暗较劲。而纸上作品中模棱两可的生命体，便是其作为“创造者”长年累月的练习和记录，也是与万物联通直觉的直接体现。

胡项城曾于世界各地创作，西藏、非洲等多元文化丰富了他的艺术实践。他对生命的深切关怀使他的作品超越了艺术和文化的界限，成为对知觉、存在和生命的深刻洞察和发问。那么，从一双鞋子开始，进入展览，也进入他的创作漫游。

胡项城《鞋》，2023

松木、桦木，15.5(H)x15x36cm（ x 2 pcs）

胡项城，作为中国早期当代艺术践行者，致力于当代艺术的探索与研究实验。1950年出生于上海，1976年毕业于上海戏剧学院，毕业后在母校及西藏大学任教。八十年代中期前往日本继续艺术学习和实践，于1991年毕业后开始往返非洲、欧美等城市与乡村考察，并于2000年回到中国后将工作重心转到江南地区乡建实践。在2012年，他完全回归到艺术创作。胡项城的作品受到个人不同时期经历影响，融合了自我深处多重文化、多重身份的研究，不可捉摸的画面成为其作品最重要的特征，也成为他作品里巨大能量的来源。

他的作品曾参加圣保罗建筑双年展，威尼斯开放雕塑展，海牙中国当代雕塑展，上海双年展，横滨三年展，广州三年展等，其中重要个展包括：上海当代艺术博物馆“天天问”、中国美术馆“无始无终的对话”、上海喜玛拉雅美术馆“眼前的远方”、浙江美术馆“鸣相酬”。