2025年1月18日至4月27日，北京UCCA尤伦斯当代艺术中心将呈现英国艺术家卢贝娜·希米德（1954年生于桑给巴尔）同名个展“卢贝娜·希米德”。作为其在中国的首次个展，回顾艺术家过去四十年来创作生涯的重要阶段。

卢贝娜·希米德，《卖鸟人：你在听吗？》，2021，布面丙烯，213.36 × 152.5 cm。©卢贝娜·希米德。图片由艺术家、伦敦Hollybush Gardens画廊和纽约格林·纳夫塔利画廊提供，摄影：安迪·基特。

卢贝娜·希米德是一位杰出的艺术家与教育家，也是1980年代英国黑人艺术运动的领军人物，以其挑战主流历史叙述的绘画及装置而闻名。她常常将肖像绘于真人大小的人形立牌之上，营造出强烈的戏剧性和空间感；同时擅长通过复绘的手法，让新旧历史在日常物品及家具的表面交叠。

卢贝娜·希米德，《时髦的婚姻》，1986，综合材料和声音，尺寸可变。由艺术家、伦敦Hollybush Gardens画廊和纽约格林·纳夫塔利画廊提供。“太多的梦”展览现场图，洛桑州立美术馆，2022。©卢贝娜·希米德。图片由洛桑州立美术馆提供，摄影：MCBA，乔纳斯·亨吉。

卢贝娜·希米德，《无题（宴席车）》，2015，木板丙烯，31 × 24 × 192 cm。©卢贝娜·希米德。图片由艺术家、伦敦Hollybush Gardens画廊和纽约格林·纳夫塔利画廊提供，摄影：安迪·基特。

从象征着特定文化传统的装饰图案，到她个人收集或写作的文本片段，到与玛格达·斯达瓦斯卡（Magda Stawarska）共同创作的声音元素，各式各样的符号语言在希米德的作品中自由转化与生长。通过这样的创作策略，艺术家将个人的愿景以历史情境的姿态呈现，从黑奴贸易、黑人群体离散经验以及自身的生活经历中提取、重构并再创作。

卢贝娜·希米德，《蓝色网格测试》，2020，多材料上丙烯，六频声音装置，尺寸可变。由艺术家、伦敦Hollybush Gardens画廊和纽约格林·纳夫塔利画廊提供。“Risquons-Tout”展览现场图，WIELS当代艺术中心，2020。©卢贝娜·希米德和玛格达·斯塔瓦尔斯卡。图片由布鲁塞尔WIELS当代艺术中心提供，摄影：菲利普·德·戈贝尔。

卢贝娜·希米德，《难以下咽：兰卡斯特晚宴服务》，2007，旧陶瓷上丙烯，尺寸可变。由艺术家、伦敦Hollybush Gardens画廊和纽约格林·纳夫塔利画廊提供。“隐形策略”展览现场图，牛津现代艺术中心，2017。©卢贝娜·希米德。图片由牛津现代艺术中心提供，摄影：本·韦斯特比。

本次展览将全面梳理艺术家近半个世纪以来的创作成就，呈现希米德自1980年代至今的一系列重要作品，包括《时髦的婚姻》、“B计划”系列、《金钱的命名》以及近年来以街头商贩为主题创作的系列等。这些富有表现力的作品通过思辨性的虚构，诗意地重述历史。

卢贝娜·希米德，《金钱的命名》，2004，10个人形立牌，尺寸可变。由艺术家、伦敦Hollybush Gardens画廊和纽约格林·纳夫塔利画廊提供。“导航图”展览现场图，斯派克岛当代艺术中心，2017。©卢贝娜·希米德。图片由布里斯托尔斯派克岛当代艺术中心提供，摄影：斯图尔特·惠普斯。

卢贝娜·希米德，《太阳的眩光（B计划）》，1999，布面丙烯，122 × 244 cm。©卢贝娜·希米德。图片由艺术家、伦敦Hollybush Gardens画廊和纽约格林·纳夫塔利画廊提供，摄影：安迪·基特。

“卢贝娜·希米德”由UCCA策展人栾诗璇策划，在玛丽亚·拉斯尼格艺术家奖的契机下举办而成。卢贝娜·希米德是该奖项的2023年度获奖者，此前公布于拉斯尼格中国首个重要个展“玛丽亚·拉斯尼格：火星来客”在北京UCCA开启之际。除此之外，希米德还是首位荣获特纳奖的黑人女性，并在英国和世界各地举办过多场展览。

卢贝娜·希米德，《威尼斯宫殿》，1997-1998，布面丙烯及木炭，136 × 101 cm。©卢贝娜·希米德。图片由艺术家、伦敦Hollybush Gardens画廊和纽约格林·纳夫塔利画廊提供，摄影：安迪·基特。

卢贝娜·希米德

2025.1.18 – 2025.4.27

摄影© 玛格达·斯塔瓦斯卡

图片由艺术家和伦敦Hollybush Gardens画廊提供

卢贝娜·希米德（Lubaina Himid）1954年出生于坦桑尼亚桑给巴尔，现生活和工作于英国普雷斯顿。英国皇家学院院士、大英帝国司令勋章获得者、中央兰开夏大学当代艺术专业名誉教授。她曾获众多奖项，其中包括2017年特纳奖，2023年玛丽亚·拉斯尼格奖，以及2024年苏珊·迪尔·布斯 | FLAG艺术基金会奖。希米德曾在英国和世界各地举办展览。其重要个展包括：“路障”（Hollybush Gardens画廊，伦敦，2024）；“随遇而安”（FLAG艺术基金会/纽约、奥斯汀当代艺术美术馆/德克萨斯州奥斯汀，2024）；“街头小贩”（Greene Naftali画廊，纽约，2024）；“编织时间/深水”（阿联酋沙迦艺术基金会，沙迦，2023）；“爱的声音是什么？”（格林德伯恩歌剧院，英国刘易斯，2023）；“太多的梦”（洛桑州立美术馆，瑞士洛桑，2022）；“水有完美的记忆”（Hollybush Gardens画廊，伦敦，2022）；“卢贝娜·希米德”（泰特现代美术馆，伦敦，2021）；“聚光灯”（泰特不列颠美术馆，伦敦，2019）；“抓取测试”（弗兰斯·哈尔斯博物馆，荷兰哈勒姆，2019）；“卢贝娜·希米德”（CAPC当代艺术美术馆，法国波尔多，2019）；“自下而上地工作”（新美术馆，纽约，2019）；“国王的礼物”（奥克西塔尼/比利牛斯山-地中海地区当代美术馆，法国塞里尼昂，2018）；“我们的吻是花瓣”（BALTIC当代艺术中心，英国盖茨黑德，2018）。

近期的群展包括：“就是现在：艺术家重构黑人形象”（费城艺术博物馆/费城、The Box /普利茅斯、国家肖像美术馆/伦敦，2024）；“纠缠的过去，1768年至今”（皇家艺术研究院，伦敦，2024）；“反抗中的女性！”（苏格兰国立美术馆/爱丁堡、泰特不列颠美术馆/伦敦，2024）；“细齿梳”（HOME，曼彻斯特，2023）；“艰巨的任务！80年代的罗奇代尔美术馆”（罗奇代尔试金石画廊，曼彻斯特，2023）；“所有人的世外桃源？”（斯坦利与奥黛丽·伯顿画廊，利兹，2023）；“存在与归属”（皇家安大略博物馆，加拿大多伦多，2023）；“分裂自我：遗产、记忆、归属”（赫伯特美术馆，英国考文垂，2023）；“归来”（奥克西塔尼/比利牛斯山-地中海地区当代美术馆，法国塞里尼昂，2023）；“在当下历史性地思考”（沙迦双年展，2023）；“uMoya：失却事物的神圣归来”（利物浦双年展，2023）。希米德的作品被包括伦敦泰特美术馆、科隆路德维希博物馆、纽约古根海姆博物馆、阿布扎比古根海姆博物馆、洛杉矶哈默博物馆、阿联酋沙迦艺术基金会、挪威基斯特弗斯美术馆、瑞士洛桑州立美术馆、加拿大温哥华伦尼收藏、英国米德尔斯堡现代艺术学院、英国文化教育协会、英国艺术委员会、英国政府艺术收藏、伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆、利物浦国家博物馆、曼彻斯特大学惠特沃斯美术馆以及美国普罗维登斯罗德岛设计学院等多个博物馆和公共收藏收藏。