ART LABOR画廊荣幸呈现刘流的全新个展《泛若》，展览将于2025年2月22日持续至4月13日。

本次展览中，刘流带来了一系列引人入胜的新作，探索了现成图像、电影、记忆、梦境与光的空灵特质之间的交汇。刘流最初以纸上水彩为创作媒介，2021年后，他将实践扩展至更大尺幅的画布上，在保留水彩通透性与氛围感的同时，融入了新的质感与肌理。他的艺术旅程逐渐演变为一种深刻的情感探索，不仅捕捉细节的精确性，更注重场景中难以捉摸的情绪与氛围。

刘流

氤氲 No.20

2024

布面水彩

H 50 x 35 cm

刘流的作品邀请观众超越表面的视觉印象，深入思考场景中蕴含的叙事及其可能承载的故事。这种好奇心在观众与作品之间引发了一种微妙的对话，使更深层的联系得以展开。

刘流

感官与神话 No.1

2024

布面水彩

H 35 x 50 cm

刘流创作的核心是对光与影的探索，灵感源自意大利文艺复兴时期的明暗对比技法。他揭示了光影的变化如何不仅塑造视觉体验，更影响场景的情感基调。通过对光的运用，刘流聚焦于感知的主观体验，认为真正的现实主义并非源于对细节的精确复制，而是艺术家对氛围的个人回应。场景中传递的情感特质——温暖、冷冽或光影的微妙交织——成为画作真实性的本质。正因如此，刘流的作品超越了视觉再现，传递出一种近乎触觉的感官体验，唤起深刻的共鸣。

刘流，1990年出生于沈阳，2018年毕业于中央美术学院版画系，获硕士学位。

近年个展包括《泛若》（ART LABOR画廊，上海，2025）、《梦的奥德赛》（玄美术馆，南京，2025）、《晨昏昼暮》（ART LABOR画廊，上海，2023）、《氤氲》（ART LABOR画廊，上海，2022）以及《光、空气与情感》（FlipPOP，上海，2020）。他的作品亦参与多个重要群展，如《上海召唤》（ART LABOR画廊，上海，2024）、《一纸一境 II》（ART LABOR画廊，上海，2023）、《初光》（ART LABOR画廊，上海，2022）及《中国青年水彩画提名展》（青岛美术馆，2021）。刘流的作品被青岛美术馆及全球众多私人藏家收藏。