万殊一本——荣宝斋藏黄宾虹与黄山画派-看客网-艺术观展指南-艺术展览-艺术元宇宙-NFT数字藏品-展讯官网

黄宾虹从少年时开始临摹董其昌、石涛、渐江、查士标等人的作品，二十岁时首次游黄山并被黄山胜景深深吸引，直到1935年的九上黄山，对黄山写生创作，自称“黄山山中人”。1935年以后，因为年龄偏大和社会动荡等原因，再也没有登上黄山，只能在笔墨间探索创新，从而形成了自己独特的黄山胜景和中国传统山水画的新面貌。

黄宾虹的绘画，是精研传统与关注写生齐头并进的，他的山水画大致上分为两个时期，即“白宾虹”时期和“黑宾虹”时期。早年在歙县时，受“新安画派”影响，以干笔淡墨、疏淡清逸为特色，为“白宾虹”时期；八十岁后以黑密厚重、黑里透亮为特色，为“黑宾虹”时期，以“黑、密、厚、重”为特点。他的技法，行力于李流芳、程邃，以及髡残、弘仁等，但也兼法宋、元各家。所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆籀，洗练凝重，遒劲有力，有纵横奇峭之趣。

黄宾虹对笔墨有独到的见解，他认为墨是通过笔具体表现出来的，点画的大小粗细，曲直向背，都通过墨的浓淡干湿来表达。笔墨相生，墨不生动，再好的笔也表现不出来。他在继承石涛论画“一画论”的基础上，发展为“一点论”，提出画中千姿百态皆由一点画出。他总结出“浓、淡、破、积、泼、焦、宿”七种墨法，和他的“平、圆、留、重、变”五种笔法一起，是他审美理论的重要组成部分。

黄宾虹融通古今，是我国山水画史上一个里程碑。傅雷说：“以我数十年看画的水平来说，近代各家除白石、宾虹二公外，余者皆欺世盗名。而白石仍嫌读书太少、接触传统不够，宾虹则是广收博取，不宗一家一派，浸淫唐宋，集历代各家精华大成，而构成自己面目……我认为在综合前人方面，石涛以后，宾翁一人而已。”

今年是黄宾虹诞辰160周年，我们从荣宝斋的馆藏作品中精选出数十件作品出来，分为“黄宾虹的渊源与师承”“黄宾虹的水墨黄山”“黄宾虹的余脉与影响”三个部分，展陈于此，用以表达对黄宾虹的缅怀。

荣宝斋美术馆馆长王祥北