在中国文化中，松树的含义不仅仅是一种自然景物，更是对人生、价值观和人格品质的深刻反映，其四季常青的特性象征着生命力、坚韧不拔与不屈不挠的精神，体现了人们对永恒、自然和道义的追求和崇尚。
In Chinese culture, pine trees represent more than just a natural element,it is a profound reflection of life, values, and character. Its evergreen nature symbolizes vitality, resilience, and indomitable spirit, embodying the pursuit and reverence for eternity, nature, and morality.
正如古人所言：“岁寒，然后知松柏之后凋也。”松树在中国山水画中，常常作为山川的守护者，象征天地之间的稳固与永恒，与山水精神的力量紧密相连。山水画不仅是自然的写照，更是心灵层面的共鸣与超脱，这种审美追求超越了形式上的美感，是一种对自然与生命的敬畏与思考，具有超然物外的精神境界。
As the ancient saying goes, "In the cold of winter, the pine and cypress reveal their true strength." In Chinese landscape painting, pine trees often stand as the guardian of mountains and rivers, symbolizing the stability and permanence between heaven and earth, closely linked to the power of the landscape spirit. Landscape painting is not merely a depiction of nature but also a resonance and transcendence on a spiritual level. This aesthetic pursuit surpasses mere formal beauty, representing a reverence for and contemplation of nature and life, embodying a transcendent spiritual realm.
汪征祯的系列作品融合了中国传统绘画与西方绘画，探讨了中国山水精神，即人与自然、人与万物以及人与人之间相互融合共生的生态系统整体意识，她的作品既致敬了中国传统，又回应了西方艺术，并以当代女性视角重新审视传统，重新定义了新时代下自然、社会和精神之间的关系。
Wang Zhengzhen's series of works integrate traditional Chinese painting with Western art, exploring the spirit of Chinese landscapes, which encompasses the holistic consciousness of the interconnected and symbiotic relationship between humans and nature, humans and all living things, and among humans themselves. Her works honor Chinese traditions while responding to Western art from the perspective of a contemporary woman, reexamine Chinese tradition,and redefine the relationship between nature, society, and spirit in the modern era.
女性如松，既有温柔的坚韧，又有坚定的信念，在面对社会的挑战与压力时，如松树般的坚韧不拔，不断追求自我价值与独立。本次展览旨在探讨“松”的自然精神与新时代女性力量，引发观众对于性别、文化认同和社会价值的深刻思考与讨论。
Women are like pine trees, embodying both gentle resilience and steadfast conviction.When facing societal challenges and pressures, they exhibit the unyielding strength of pine trees, continuously pursuing self-worth and independence. This exhibition aims to explore the natural spirit of the "pine" and the power of women in the new era, prompting viewers to deeply reflect on and discuss issues of gender, cultural identity, and social values.
汪征祯
2002年生，现创作、生活于北京和上海。作为千禧一代的艺术家，她的创作深受女性主义思想的启发和影响，以独特的视角和深刻的洞察力，通过绘画等多种艺术形式，探索和反思了当代女性在社会、文化和心理层面的种种经历和挑战。她的作品为我们提供了一种全新的视角，让我们重新审视女性在当代社会中的价值，并将多年学习中国传统绘画的经验与西方绘画结合，创作出了更具当代审美价值的系列作品《简》《瑰夏》《诗经》《午后》《山水城林》。
诗经系列
“诗经”系列作品的朦胧色彩表现源自《楚辞》这一部中国传统浪漫主义诗集，汪祯祯在这部传统经典之中汲取精神并使用更具中国传统山水画风格的艺术语言进行创作，既是艺术家对中国古典文学与传统绘画的致敬，也是对当代油画艺术语言的一次创新实践。
《桃之夭夭》
2023年
布面油画
80×60cm
《幽谷》
2023年
布面油画
50×40cm
《舒窃》
2023年
布面油画
80×60cm
山水城林系列
“山水城林”系列作品以更具当代性的艺术语言完成了对风景内容的表现。作者从敬畏、崇拜山水，到提炼山水，再到以简约的图形、渐变的色彩、解构的构图表现山水，以山水精神营建山水城林的概念、以当下的视角解析山水关系的方式贯穿始终于艺术家的创作之中。这样的创作方法在展现艺术家寄情于“山水精神”的同时，也展现了汪征祯在新时代中对自然、社会、精神三者关系的再定义。
《冷风过境》
2021年
布面丙烯
65x65cm
《氤氲》
2021年
布面丙烯
60×60cm
《水云间》
2021年
布面丙烯
45×38cm
“她”系列
在“她”系列之中，艺术家以花朵象征女性，强调了女性的自然属性与生命力。作品中不同形态、颜色的花朵，暗示着新时代女性的多样性和独特自我表达，这是一种无需被定义或标签化的自由追求。女性既具有温柔细腻的情绪感知力，也拥有着坚韧不拔的精神力量，以及挑战一切困难的勇气，这何尝不是是对新时代女性力量崛起的赞美。
《高跟鞋》
2024年
绢本设色
50×50cm
《花语》
2024年
绢本设色
50×50cm
《头纱》
2024年
绢本设色
50×50cm
